談莫一點的畫─(摘自《一點寫意》)
岑逸飛

展開莫一點的畫，首先映入眼簾的感覺，是簡單、精妙、頗為清秀脫俗，與別的畫派的濃艷，顯然是截然不同的路子... 莫一點走寫意之路，回歸到「遷想妙得，以形寫神」的中國繪畫傳統。但寫意實在甚難，寥寥幾筆，便成畫家，似乎有點「兒戲」。寫意能寫出境界，關鍵處不在畫技，而是整個人格的修養問題。

當代名畫家程十髮，對莫一點的作品有如下的評語: 「自南宋禪宗畫興盛以後，有牧谿梁楷之減筆，明初有林良，明末八大，從此畫法更為精妙。然簡筆之難，難於形勝於質，必須形質具勝方為成功。一點兄用功從禪宗畫入手，畫法又生新意，不同凡響。」

所謂以禪宗入畫，只是一相當籠統的名詞，其中仍要細分。從哲學方面而言，真正具有「禪味」的畫，並不多見。

禪宗的人生哲學，或藝術情趣，其第一要義，是「平常心是道」，因此寫畫仍應以日常生活的事事物物為題材，無須再標奇立異。愈平凡的事物， 愈能使人悟出禪機。莫一點給我看的第一幅畫，題為《鹹蛋》，我看到後非常喜歡。印象中古代畫似乎從未以「鹹蛋」為題 材。問一點兄何以畫「鹹蛋」?他說這題材是信手拈來，只因他每天經過街市，才觀察到「鹹蛋」可以入畫。此畫也實在畫得好，十隻鹹蛋分成兩組，四隻一組，另外六隻另一組，黑白分明，筆勻稱，筆法純熟，且左下角及右上角「留白」，佈局可謂自然，表達了一種澹冶的空靈之境。

石濤《畫語錄》第一章的《一畫章》第三節，就有如下的一段話:「夫畫者，從於心者也。山川人物之秀錯，鳥獸草木之性情，池榭樓台之矩度，未能深入其理，曲盡其態，終未得一畫之洪規也。

這當是過來人之語。而據我所看，莫一點的畫，正是以觀察「鳥獸草木之性情」為進路，我形容為「鳥獸草木的禪味畫」。禪味的特色，是「即心是佛，無心為道」;禪宗要掃除一切執，以顯其清淨心體，而所謂「無心」，是心無繫著，對一切俗情皆徹底拋卻，恢復佛性本心「體用一如」的境界。若把禪牽涉到書畫上，便如黃庭堅所說，「於無心處寫佛」，作畫之際，破除一切執著，若存心馳逐名利，或迎合潮流，這樣的畫必然埋沒天真，俗不可耐。禪味畫的特色，則是要求作畫者將個人投入大自然之中，神與物遊，在一種「無我」的狀態之下體現美感。

莫一點師承丁衍庸，但在他的不斷努力下，他的畫作已漸與丁公有別，逐漸形成其個人風格。他的鳥獸草大之作，深得清妙的禪味。齊白石也喜畫鳥獸草木，但若拿齊白石之畫與莫一點之畫來比較，風格也是迥異。齊白石有一幅題為《白菜》之畫，畫中題字是「牡丹為花之王，荔枝為果之先，獨不論白菜為菜之王何也」，這幅畫我極為喜愛，尤其是白菜旁的兩隻紅辣椒，是天才筆法。但莫一點所畫的一幅大白菜，題為《一身清白》，則是另一種意趣。他的筆法顯然不及白石老人的老綀，顯出有點稚嫩。但配合莫一點的年齡，筆法老綀反見造作，而稚嫩則洋溢著童稚的奇趣，畫如其人。認識一點兄的朋友相信都同意，莫一點為人謙仲，待人以誠，而其畫作正是其個性的反映。

總括來說，寫意畫的特徵在那個「意」字，那是只可意會而難以言傳的藝術境界。故歐陽修有云，「蕭條淡泊，此難難畫之意，畫者得之，覽者未必識也。故飛走遲速，意淺之物易見，而閑和嚴靜，趣遠之心難形。」我說莫一點的鳥獸草木畫有禪味，是否真有「禪味」，主要還在乎覽者與作畫者的實感實證能否共通，有所共鳴。莫一點不喜歡在其畫面上題字，也不喜歡在其畫中作任何注釋，便是深得禪味的明證。蓋禪宗「不立文字」，語占文字的功能有限，看莫一點的畫，大可從其筆墨形態而生遐想，得意亦可忘言了。